miércoles, 9 de abril de 2014

Desfasada

Si algo amo de la música es la forma en la que puede reinventarse, y cómo es que nosotros la reinterpretamos, la semana anterior me pasó al escuchar "Where Does The Good Go" tenía un significado muy fuerte para mí, con una especie de espíritu derrotista y ahora que la vuelvo a oír simboliza todo lo contrario.

El lunes vi por cuarta vez a Tegan and Sara y fue una sensación bien extraña, cómo de: "ya fue suficiente" nunca pensé que eso pudiera pasarme con una banda que me gusta tanto, pero seguro tiene que ver con el hecho de que tres de esos shows eran de la misma gira y por ello fueron muy similares, no sentí la misma emoción que en aquel Corona cuando tocaron las canciones que había esperado por años, el “Heartthrob” me gusta mucho, pero creo que tampoco tiene tanto para exprimirle en vivo. Afortunadamente sabían que le debían algo al público y tocaron varias “viejitas”, aunque no todas las que hubiera querido (Incluyendo Where Does the Good Go).

A pesar de todo "Now I'm Messed Up" logra ponerme la piel chinita cada vez. El final en el que cantan "Go if you want, I can't stop you" al mismo tiempo que "Please stay" como si fuera la misma persona diciendo una cosa y sintiendo la otra, priceless!

Otro gran momento fue "Call It Off" creo que la mitad de la audiencia estaba llorando, es una de las veces que más fuerte y con más sentimiento he escuchado que el público coree una canción. Terminar con "Living Room" fue un gran acierto, las luces hicieron el complemento perfecto, y fue una manera de decir "estamos a mano".
 

Había demasiado estrógeno en el ambiente, llegué temprano para comprar los boletos y ya había una fila que rodeaba la cuadra, nunca había visto algo así, aparte me sentía rara... haciendo cálculos el 80% de las personas que estaban ahí eran mujeres, de las cuales el 70% eran gays, y todas ellas tenían una de cuatro opciones de corte de cabello, era demasiado cliché, hacía que me sintiera fuera de lugar, ahora no sólo por la edad, sino también por no ser parte de ese grupo, un amigo de hace muchos años me dijo al respecto: "esque estas desfasada", no pudo encontrar mejor definición, me han tocado vivir cosas en tiempos diferentes, lo entiendo, pero con la preferencia sexual, ahí sí ni que hacer.


Abrió Haciendo el Mal, ya tenía rato que no las veía, sin duda su música es bien linda, pero cómo le comentaba a mi amiga ese día, tienes que conectar con sus letras para poder disfrutarlo de verdad, porque si no puede ser cansado, de todos modos fue una muy buena elección de telonero.

sábado, 5 de abril de 2014

Sofar Sounds #14

Llevar a cabo una idea puede ser complicado, seguramente muchos de nosotros hemos tenido momentos de iluminación que nunca llegan a convertirse en realidad, más aún cuando no ganas prácticamente nada por ello, pero ¿Qué pasa cuando realmente te apasiona y lo haces por amor? Sencillamente la magia sucede, ese es el caso de Sofar Sounds, un proyecto que devuelve a la música un poquito de todo lo que nos da,  por simple la gratificación de compartirla.

Se agradece que haya quienes acepten el reto de generar redes y crear un punto de contacto entre otras personas que sienten el mismo cariño, implica dar parte de tu tiempo para hacerlo posible.

Hace unos años Ariana y Alfonsina se aventaron el paquete de importar un concepto que ya había llevado felicidad a otras partes del mundo y seguramente no ha sido trabajo fácil, pero lo han hecho crecer de manera importante, ganándose el reconocimiento de varios individuos.

En la sesión #14 anunciaron que Alfonsina emprenderá un nuevo reto personal por lo que estará dejando la producción de Sofar en México, estoy segura que le ira de lujo en tan bello lugar al que se dirige. Alfonsina, muchas gracias por tu dedicación y todo el éxito del mundo.

Los primeros en amenizar ese día de despedidas fueron Belmont, con su música digerible y entretenida que seguramente seguirá agregando seguidores en el circuito en el que se han estado moviendo. 


Desde que ví a Sergio con su banjo en la mano pude imaginar lo que seguía, muy congruente con su imagen y con los instrumentos que utiliza, genera melodías que te transportan a un sitio más colorido, lo que no es una sorpresa después de lo que nos ha dejado ver con Furland, Silva de Alegría te hace sonreír.... de hecho una de las cosas que más me llamaron la atención fue cuando “los Israeles” lo acompañaron, y podía ver entre las notas de bajo como es que Isra sonreía de repente y generaba la misma expresión en mi.


¡Belafonte se llevó la noche! nos hicieron cantar, bailar, reír, disfrutar…. Esa emoción me recordó la Sesión 7 con Lazaro Valiente, ya que volvimos a convertirnos en una gran banda de la que todos somos parte.

Música sumamente divertida con historias para identificarse, que garantizan la pasaras bien. Lo que más me gustó, fue cuando todo se volvió un juego y la improvisación nos dejó vivir un instante único e irrepetible




jueves, 3 de abril de 2014

Sobrevive Latino

Me encantó el nombre con el que Panamérika tituló la serie de conciertos que sucederían después del festival, porque si la semana anterior no fue suficientemente intensa, ésta llegó con todo!

Tuve mucha suerte de que algunas bandas que quería ver, y no pude, hicieran presentaciones

El martes fui al Imperial.... En mi trabajo doy un curso sobre servicio al cliente y hay una parte en la que explico cómo las "sorpresas" negativas o positivas marcan la diferencia en cualquier tipo de experiencia, y para mi Aurora definitivamente fue algo que no me esperaba.

Yo iba con la única expectativa de ver a La Bien Querida, pero entramos justo en el momento en que Aurora comenzaba a tocar, desde la primera canción me fueron conquistando, salió el típico comentario de "oye suenan bien" y mi opinión se confirmaba mientras avanzaba la noche, tienen un sonido bastante fino, llegaron a recordarme algunas bandas emo que escuchaba por ahí del 2002, e incluso tenían sus toques de postrock. Si algo me gusta de una banda es que estructure perfectamente sus variaciones de ritmo, que sus valles y montañas estén tan equilibrados que no quisieras que terminaran,  y ese es el caso de los españoles.

Ya tenía rato que no veía una agrupación que expresará tanto como disfrutan ejecutar sus instrumentos, se mostraban realmente apasionados y conectados con sus composiciones y entre ellos, tenían una dinámica interesante, se mostraban tímidos ante el público pero tocaban con toda la seguridad y calidad del mundo.


Nunca había visto a La Bien Querida en vivo y esa fue una sorpresa más, desde que la vi entrar al lugar y pensé "Dios mío, su cabello me da miedo". Su sonido en directo es definitivamente más crudo de lo que me esperaba y vaya que me gustó, letras extraídas del corazón cubiertas por una densa oscuridad con guitarras completamente sucias.


Fue una pena que el audio tuviera tantas fallas, al punto de enfadar a Ana y a uno de sus músicos, yo no entendía bien el problema, por más que mi amigo trataba de explicarme, lo que sí fue que el micrófono tenía un vicio horrible que atropellaba su voz.

A pesar de todo disfrute mucho ambos actos, y el final fervoroso con Jota Planeta acompañándolos, sin duda algo que no vemos todos los días, es la ventaja de tener una gran comitiva española actualmente en nuestro país.


El miércoles toco Kakkmaddafakka en Caradura, hasta tuvieron doble función y yo no sabía, salí corriendo de la oficina para llegar temprano a conseguir los dichosos boletos. Cuando entramos ya estaba atascado de fans apasionados que casi los desnudan cuando ingresaron al lugar desde la pista.

Los conocí  gracias a los buenos comentarios de Erlend Oye, sin duda son divertidos, con melodías pegajosas coronadas con letras simples y directas, muy a la Withest Boy Alive, esperaba poder verlos en el Vive, pero su horario no ayudó en nada, afortunadamente la “segunda oportunidad” volvió a hacerse presente y pude apreciar a estos noruegos con su música caliente. Tuvieron el detalle de aprenderse unas cuantas palabras cliché en español que lograban hacerme sonreír, desde el “señoritas” hasta el “puta madre” o incluso “Caradura”, pero lo más gracioso fue cuando invitó a que dieran unos cuantos pasos atrás diciendo “You need to have respect for the ladies”.

Tienen canciones sumamente funk, y esas guitarritas tropicales que tanto me gustan, definitivamente hacen que la pases bien, aunque me hubiera gustado tener más espacio para poder “echar el dancing” sin embargo todos estaban enloquecidos, brincando y cantando, era un ambiente totalmente juvenil, creo que estaba sucediendo el mismo fenómeno que con Two Door Cinema Club, al ser una banda tan digerible se vuelve fácilmente aceptada por este público, de repente me sentía en evento patrocinado por Nikelodeon,  yo la pasé muy bien.


Me llama la atención cómo es que todas estas bandas de paliduchos escandinavos están haciendo música tan cálida y festiva, se vuelve un poco bizarro, pero es bien interesante ver a este tipo de agrupaciones que parecen traer el fuego por dentro, de hecho al ver la efusión de las niñas que estaban ahí me recordaron a mi misma hace 10 años exageradamente  emocionada cuando veía bailar a Erlend  “I’d  Rather Dance With You”.

Eso me hizo pensar…. El martes me sentía fuera de lugar porque la mayor parte de los asistentes parecían tener ya bastantes años “de experiencia”, y este día fue todo lo contrario, un 90% de participantes no contaban con identificación. No sé qué sucede, últimamente me fijo mucho en eso, cómo platicaba con un amigo: tal parece que estoy en un limbo generacional, afortunadamente la música en sí misma no hace diferencias y es una de las muchas razones por las que la amo, me encanta disfrutar de todas las variantes que tiene por ofrecer.

martes, 1 de abril de 2014

¿Si recuerdas tu pasado volverías a ser igual?

En algún lado leí recientemente: "Vive Latino, el festival que todos amamos y odiamos a la vez" y no podría estar más de acuerdo. Desde hace 4 años he venido repitiendo: "ahora si es el último, cada vez se pone más feo" pero cuando se acerca la fecha o aplican alguna buena promoción  recuerdo aquel 2008 que no fui y casi lloro de frustración al ver a Niña tocando desde mi casa en la transmisión de Telehit, y termino diciendo, bueno.... no quiero volver a sentirme así, uno y ya.

La historia se repitió este año, a pesar de lo extravagante del cartel había un par de cosas que llamaban mi atención, no perdía nada al ir un par de días en la noche, viviría la experiencia con actitud de “gente mayor”.

El jueves llegué directo a Of Montreal, aunque antes de eso me tocó Atto and the Majestics y Odisseo, de los cuales prefiero no comentar nada porque no son mi tipo y yo estaba distraída poniéndome al día con un amigo (en la parte de hasta atrás, cómo debe de ser). Llegó el momento de Kevin Barnes y compañía, lo digo así porque vaya que su ego está bastante inflado, me dio mucha risa cuando cambio de ropa y se quedo esperando que le gritaran, incluso se planto al frente con una pose de “vamos, ámenme”, fui divertido. Ya tenía una buena idea de lo que sería su show, por lo que viví ese mismo martes en Guadalajara, pero cómo sea fue fantástico, la gran sorpresa de la noche para mí: tocaron "The Past is a Grotesque Animal"!!! Si! Otra vez! Pude escucharla dos veces en la misma semana!!!  Estaba más que emocionada, aunque noté la desesperación del resto del público después de 7 minutos de canción, entiendo que no es para todos... para mí fue una gran experiencia, esta vez pude gritar y alzar mi puño con emoción. El fondo de palmeras, sus melodías y el traje de Rebecca... era tan Josie and the Pussy Cats, lograron generar una atmosfera totalmente diferente a la que había experimentado días antes.

Después de eso llegó lo que tanto había esperado, la razón por la que este año no podía desistir del festival: la reunión de Zurdok! Poder verlos de nuevo en el escenario tras una década de ausencia en mi vida. Tuve la suerte de poder compartir ese momento con las mismas personas con las que los vi por última vez y eso le dio un toque especial, cuando llegamos al frente del escenario y observé la gran pantalla y la cortina que estaba a sus espaldas se me puso la piel chinita, fue como un: “wow!, de verdad está por suceder” y cuando por fin estuvieron todos arriba, fue cómo un viaje al pasado, cuando lo hice consiente ya no supe si era algo bueno o malo, porque parecían estar disfrazados de ellos mismos en los 90’s, literalmente, ¿Qué tal la “blusa” de Chetes? Era demasiado! Aparte la pose de Mauricio, la falta de “weirdness” de Catsup, no se… había algo ahí que me hacía sentir vieja, cómo supongo que se sienten los chavos-rucos cuando van a ver a alguna de sus bandas clásicas…. Damn! Creo que ahora estoy en esa categoría. Incluso mi amiga me dijo “¿te das cuenta cómo a pesar de que estamos hasta adelante ya nadie brinca? Todos mueven la cabeza y levantan sus brazos pero no saltan” Y era real! Ni en "Gallito Ingles", ya éramos parte de ese sector generacional, ouch!

Pero en fin… era una sensación extraña de cierta familiaridad ante algo que parecía desconocido, pero a la vez era lo mismo de siempre, difícil de explicar.
Independientemente de todo eso, sonaron impresionantemente bien, a pesar de que Gustavo Mauricio la pasó batallando con sus sintes, yo no lograba percibir el error, para mi sonaron perfecto y no pude resistirme a sus canciones, esas letras…. Y ese sonido que a pesar de haber pasado tanto tiempo no se escuchaba antiguo, no cabe duda que siempre estuvieron adelantados a su época. No sé que tanto pueda funcionar en el presente, su nueva canción me parece simple y común, pero ahí estábamos, reviviendo el pasado, el reencuentro con una banda que parecía estar muerta y sin duda represento un gran momento para mí.

El viernes tenía muchas ganas de ver a The Polyphonic Spree, estaba bastante emocionada, porque es de esas bandas que crees que ya nunca vas a poder escuchar en vivo y de repente están en el mismo lugar que tú. Entre el público nos encontramos con Willy Damage y la Doctora Molina, muy bien ataviados con sus batas de coro, tenía mucho tiempo que no los veía juntos, y hasta ese simple hecho le dio un airecito de esperanza extra a la presentación. Todo el ambiente era optimista y colorido, cómo era de esperarse. Me hubiera gustado verles un show completo, aunque entiendo la dificultad de su logística, sin embargo creo que podríamos ahorrarnos a las coristas que aportaban muy poco y eran más como adorno, creo que con la voz de Buffi J y unos cuantos sampleos sería suficiente, ok… eso no va con el espíritu de la banda, pero podríamos evitar unos cuantos viáticos para poder traerlos en solitario =P

Vimos un pedazo de Ely Guerra, aunque no es mi hit, siempre reconoceré su voz  y la fuerza que muestra al tocar la guitarra con todo y su pequeño físico.

Siguió Cut Copy que al parecer yo estaba confundiendo con Hot Chip porque esperaba bailar como desquiciada y no fue así, estuvo “bien” pero nada que quisiera repetir, afortunadamente para ese momento ya estaba lo suficientemente enfiestada cómo para sufrir la desilusión.

Nunca me ha gustado Arcade Fire, no es que me desagraden, pero no se me hace nada del otro mundo, tienen varias canciones que me parecen muy buenas, pero tampoco creo que sean la mejor banda del planeta, cómo sea ya estábamos ahí y mis amigos se encontraban muy entusiasmados por escucharlos, y no quería perder la oportunidad de verlos rodeada de fans que idolatran a la agrupación, aunque me toqué oírlos de nuevo en unas semanas la sensación no será la misma. Hubo un momento en el que me perdí entre la multitud y en mi fiesta me costó trabajo encontrar a mis compañeros, pero fui a dar justo en medio de varias personas que cantaban con fervor cómo si ese fuera el mejor día de sus vidas, me encanta esa reacción, me gusta apreciar el poder de la música en movimiento.
Definitivamente son una banda de estadio, logran sacar la pasión de la gente, contagian su energía, y claro, al ser tantos músicos en el escenario que no podría ser diferente. Para mí lo mejor fueron sus percusiones, que supongo que para ese momento de la noche era lo único que era evidente para mí. Me impresiono Régine, no sabía que era multi instrumentista, y me ganó en el momento que se sentó a la batería, es la onda! Un muuuuy buen show, dominan por completo la situación, muy quede con una opinión positiva de ellos.