El domingo pasado me tocó Meditatio Sonus. La encargada de la sesión en
esta ocasión fue Bárbara Lázara, actriz, intérprete e investigadora de la voz.
La práctica se dividió en 2 partes, la primera fue guiada por un shruti box,
instrumento hindú comúnmente utilizado para generar un zumbido prolongado.
En lo personal me facilitó muchísimo la meditación, hizo que esos 20 minutos
parecieran 2 y aunque ya había meditado con mantras, el sonido del shruti me
provocaba algo adicional, fue mucho más orgánico que la vez anterior y en
definitiva aumentaba mi estado de conciencia.
La segunda parte fue sumamente interesante, armamos un par de círculos que
funcionaron como contenedor de los sonidos que generamos con las vibraciones de
nuestros cuerpos, con la garganta, con el pecho, con la nariz y con la boca,
era extraordinario escuchar como es se producía un mar de sonido unificado
formado por la aportación de cada uno, provocando una energía que podía
sentirse flotando en el ambiente.
Parece difícil de creer como es que el sonido tiene un papel tan importante en nuestras
vidas pero no hay más que experimentarlo para poderlo entender.
Hace casi exactamente un año vi a Dolores de Huevos por primera vez, en
ese momento yo estaba distraída con otras cosas y ellos apenas estaban
empezando, ni yo les preste mucha atención ni ellos tocaron tan bien que
díganos. La tierra ya dio una vuelta completa y me da gusto decir que les sentó
muy bien.
El sábado pasado pude escucharlos a detalle en un lugar de La Roma, y que
buenos son, demostraron que el tiempo no pasa en vano, mejoraron muchísimo
desde aquella ocasión, suenan muy bien y las letras son bastante
"interesantes", hacen un show divertido que sin duda te da ganas de
volver a presenciar.
Me recordaron los inicios de Conspiración Alfa 5 y aquellas tocadas en las que
sólo habíamos 2 personas haciendo slam frente del escenario y aun así siempre
me caía.
Me encanta ver que esos músicos que he escuchado desde hace 13 años estén
creando cosas completamente nuevas, que hayan evolucionado de tal forma que se
pueden dar el lujo de hacer lo que quieran.
Al final de cuentas de eso se trata todo ¿no? Seguimos avanzando para ser cada
día mejores.
Esa misma noche también tocó Japi Jonkis y Buried Under Stars, de los cuales solo puedo decir que los segundos tocan bien y no me desagradaron sus canciones pero después de un rato ya estaba un poco aburrida.
Otros que están en el proceso de maduración son Jean Loup y lo demostraron en la
presentación de su "Valerio y la Última Vuelta al Palejonú".
Después de nuestros últimos encuentros me dejaron más que sorprendida,
honestamente no me imaginaba que tuvieran un público tan amplio.
La cita era a las 4 de la tarde, por lo que llegué a las 5:30 y desde que me
acercaba al Alicia por la calle de Colima se podía ver una larga fila que daba
vuelta desde Avenida Cuauhtémoc, no lo podía creer! Hacía varios años que no
veía eso. Preferí ir al cine y volver más tarde...
Cuando regresé las paredes ya estaban sudadas como en los viejos tiempos,
sensación que sólo he podido experimentar en ese lugar. Los Jean Loup ya se
encontraban en el escenario y los asistentes bailaban sin parar.
Fue muy impactante, porque lo primero que llamó mi atención fue que todos eran
muy jóvenes, parecían sus amigos de la escuela y no entendía porque usaban
camisitas caribeñas, pero en ese momento me llegó un flash back brutal que me
hizo recordar que la primera vez que yo estuve ahí, tenía 15 años y los
integrantes de las bandas que en ese momento escuchaba no tenían más de 23, es
ilógico que ahora me sorprenda con la edad de los "chiquillos". Pero
me sentía una delincuente al tener pensamientos impuros ante su vocalista, que
según yo, se parece a un ex novio (pero en versión bonita) y más aún sí dice
cosas como "los amamos un buen cásense con nosotros" je! En fin...
No pude evitar recordar varios shows de Austin en ese mismo lugar, hay algo en
Jean Loup que me los recuerda muchísimo, independientemente de la mano de
Chavo, que es un tanto evidente. Como sea tienen su estilo, me gusta pensar que
tienen algo de ellos pero en versión tropical.
Auguro que si estos muchachos siguen así, correrán con la misma suerte y
lograrán destacar y hacer cosas grandes.
Me da gusto que bandas de calidad estén construyendo su propia historia de
éxito y que estén tan conscientes de que se deben a la gente que está ahí,
disfrutando junto con ellos de la música que hacen, integrándola a sus vidas y
haciéndose parte del proyecto.
Fue de esas veces que la audiencia se hizo uno con la banda y se podía sentir
esa energía. Espero que sigan así creciendo y para adelante.
Cuantas veces no hemos escuchado que la música influye en nuestros
estados de ánimo, particularmente en este blog siempre he hablado del poder
casi sobrenatural que tiene sobre mí. Cuando nos referimos a la música sabemos
que es sonido, por lo tanto, confirmamos el silogismo de que el sonido puede
modificar incluso nuestros estados mentales.
Esa es la premisa de Meditatio Sonus, sesiones de meditación acompañadas por
piezas sonoras que ayudan a colocar nuestra mente en lugares en los que por sí
sola habría costado más trabajo llegar. Es un proyecto organizado por Marcela
Armas y Arcangelo Constantino, auspiciado por Alumnos 47 y busca reunir a un
grupo de personas interesadas en la meditación y en el estudio del sonido,
generando automáticamente una comunidad de asiduos a estos temas.
Cada domingo se
presenta un artista sonoro diferente, que intenta por medio de su obra acercar
a los asistentes a experiencias mentales más profundas con el efecto de las
ondas en el ambiente y el cuerpo mismo.
Suena difícil de creer pero ya pude disfrutarlo personalmente y sin duda se
genera una sensación especial. Hace ya varios años que práctico meditación y aunque
en mi primera sesión de Meditatio Sonus me dedique más a escuchar que a la
práctica como tal, los sonidos en sí lograron sumergirme en la atención consiente
del entorno, sin duda, funciona como un objeto de concentración sumamente
potente.
Nos tocó apreciar el trabajo de Gudinni Cortina con una pieza de frecuencias de
40 a 90HZ por medio de la retro producida por una mixer, la cual el mismo dijo
había decidido aumentarlas hasta 120 (si mal no recuerdo).
Si quieren saber un poco más de que se trata visiten la pagina de
Meditation Sonus y no dejen de vivir esta gran experiencia.
Francia nuevamente presente en el DF, el día que fui a la premiere de
Eden vi un póster que anunciaba la visita de Nouvelle Vague, me pareció muy
extraño que no había escuchado nada al respecto, pero ahora entiendo porque, al
parecer el evento fue organizado por una productora chiquita y sin mucha
experiencia, lo cual se notaba incluso en la impresión de los boletos que no
indicaba el venue en el que se llevaría a cabo, prefirieron poner en letras
enormes "Dec Producciones presenta”
Tuvimos que investigar que sería en el teatro Ángela Peralta, de por sí ya
íbamos tarde y cuando por fin llegamos al parque Lincoln nos tardamos más dando
vueltas porque nos costaba trabajo creer que fuera ahí, hasta que los
escuchamos a lo lejos confirmando que era el lugar correcto y que ya habían
empezado.
No entendía como podían hacer un concierto en ese lugar, pero al final
no estuvo mal, era un escenario grande y el que fuera al aire libre de alguna
manera ayudaba al sonido, aunque podríamos haberlo visto sin pagar porque podía
observarse perfectamente desde una de las rejas laterales.
Cuando entramos, la parte de abajo ya estaba prácticamente llena,
afortunadamente una pareja nos invitó a sentarnos con ellos y fue como
encontramos un muy buen lugar. Para entonces el show ya estaba en su cumbre, el
público se notaba muy contento y yo estaba sorprendida de la energía que
traían, particularmente una de las cantantes, que corría de un lado a otro desvistiéndose
en el camino, era difícil saber si de verdad estaba tan ebria como decía o todo
era parte del show, como sea lo contagiaba, nos hicieron bailar todo el tiempo
incluso con nuestros nuevos amigos, la pasamos muy bien, era un éxito
garantizado con su reinterpretación de grandes canciones y una perfecta
ejecución.
Era inevitable notar la belleza de las vocales, era adictivo verlas,
tremendamente sexies, cada una a su manera con estilos totalmente diferentes
pero simplemente hermosas. Yo tenía mucho miedo de que se fueran a caer en
cualquier momento, una por los tacones y otra por andar trepando en las estructuras
del escenario
En “Love will Tear us Apart” me pareció muy chistoso cuando pidieron al público
que coreara la canción y lo hacían lento y en voz baja, tanto que parecían los
rezos de una procesión.
El concierto tuvo diversos momentos, una parte eufórica y de baile y otro de
los covers que ya han hecho suyos en versiones totalmente bossa. Mis favoritas
en cada una de esas facetas "Just Can't Get Enough" e "In a
Manner of Speaking"
Después de recordar canciones tan emblemáticas me quede con ganas de más, así
que al día siguiente fuimos a revivirlas en el Under, pusieron todas las
canciones del setlist de la noche anterior en sus versiones originales, pero en
un ambiente totalmente diferente, incluyendo "Mala Vida" de Mano Negra
que en ambos días provoco la conmoción de la gente.
La vida es muy chistosa y siempre pasan cosas cuando menos te lo
esperas, algo así me paso este jueves, iba llegando del concierto de Iron and
Wine cuando vi un post en el Facebook de Jean Loup invitando a asistir a su
Meet&Deezer, yo ya tenía planes de ir con un amigo al IFAL, pero total...
Igual daba tiempo de las dos y me había quedado con ganas de escucharlos cuando
se pospuso la presentación de su EP.
Cuando llegué todo lucía muy extraño, creo que de verdad era una actividad muy
exclusiva y me sentí un poco mal de ocupar el lugar de alguien que fuera muy
fan, más porque la chica que llegó al mismo tiempo que yo, parecía serlo de
Soyomayor, quienes ni siquiera sabía que también se presentarían. Me cayeron
muy bien y estaba segura de haber visto a Raúl en algún lado pero no recordaba
de donde, hasta hoy que me entere es parte de Beat Buffet, a los que recuerdo
con mucho cariño por aquel aniversario de "Buenos Días Santa Fe" en
donde tocaron, que hasta la fecha sigue siendo una de mis fiestas favoritas.
En cuanto al proyecto con su hermana Paulina (gracias a su explicación ahora sé
que por eso se llaman Sotomayor), ya había escuchado algo de ellos pero no
habían llamado del todo mi atención y esa fue la mejor sorpresa de la noche, me
gustó mucho, aunque hubo varios problemas técnicos y tuvieron que adaptarse a
las condiciones del lugar, mostraron que lo que están haciendo vale la pena y
lo confirmé con una oreja al disco que tan amablemente me obsequiaron. Me
complace saber que existe una nutrida escena nacional que está haciendo cosas
interesantes. Espero verlos pronto para apreciar su presentación en directo con
todos sus elementos.
Los Jean Loup tuvieron que improvisar más porque sólo tenían un par de
guitarras y el mobiliario del lugar para interpretar sus canciones, aun así lo
hicieron bien, fue una experiencia diferente y dejaron ver lo bien que se
llevan entre ellos, punto clave para hacer que una banda funcione. También fue
muy evidente que por más acústica que fuera la sesión no dejan de ser un grupo de
math rock y trataron de adaptar su música a las circunstancias de ese día.
Muy bien por Jean Loup y Sotomayor, seguramente nos estaremos viendo. Si no los
han escuchado denles una oportunidad, seguramente les gustará.
Este año no pude ver a Damien Rice pero la vida me lo compensó con la
noticia de Iron & Wine en México.
El miércoles estaba por salir de mi casa hacia el Lunario cuando me invadió un
miedo tremendo porque sabía que esa noche iba a llorar de emoción.... Y mucho.
No esperábamos que fuera a abrir alguien, pero Torres de Hanói nos dio la
sorpresa. Desde la segunda canción se unieron a mi lista de bandas nacionales por
seguir, me gustó lo que hacen, no es un estilo tan común y tocan bastante bien. Me dio mucha risa cuando les gritaban "¿Y cómo se llaman?, Repitan su nombre".
Cerca de las 10 de la noche un hombre de prominente barba ocupó el escenario,
era Sam Beam explicando lo feliz que estaba de pisar nuestras tierras y nos dio
la premisa de que sería un show divertido.
Algo que llamó mi atención fue lo pequeña que era su boca, parecía un
punto perdido en la inmensidad de su vello facial, como muñequito kawaii y aun
así lograba que lo que salía de ella fuera muy potente, su voz es muy linda y
tiene la capacidad de cantar en diferentes rangos.
Yo seguía con ese temor de pasármela berreando todo el concierto, más cuando me
percaté de los focos que colgaban del techo, anunciando un ambiente íntimo.
Después de la breve ilustración de cómo sería el show, me tranquilice por un
momento, pero en eso.... Puuum!!!! Abre con "The Trapeze Swinger"!!!
Era la primera canción y las lágrimas ya estaban saliendo, cuando terminó me vi
aplaudiendo y gritando como loca.
Después de ese golpe bajo la noche transcurrió entre muchas bromas como si
fuera stand up comedy; mi favorita: cuando un tipo le grita con un acento entre
norteño y gay: "Te amo! Ya te dije wey!" Y consiguió que Sam se
soltará a carcajadas, como en otros momentos en los que incluso tenía que
interrumpir las canciones porque le ganaba la risa, la cual por cierto es
sumamente contagiosa.
Así fue todo el show, entre risas y llanto porque a pesar de que fue muy
divertido es Iron & Wine!!! Habían canciones tan emotivas que te ponían la
piel de gallina, tiene esa dulzura que logra hacerte sentir algo fuerte incluso
con letras que hablan de cosas totalmente vanales.
Yo creo que sí me hubieran tomado una foto habría salido con unos ojos de
corazón gigantes, me sentía brutalmente enamorada y había momentos en los que
la mirada de Sam se cruzaba con la mía obligándome a sonreír.
Me di cuenta que a nuestro rededor había mucha gente sola, y eso me
pareció extraño, era el concierto perfecto para romancear, como ejemplo a mi
derecha tenía una chica súper fanática y a mi izquierda un tipo aproximadamente
de su edad gritando un montón de nombres de canciones ¿porque estar solos sí
todos buscamos lo mismo? ese sentimiento que caliente nuestros corazones y
alguien para compartir momentos especiales. Como justo nos lo estaba diciendo
la canción: "…Love is the best sentation…".
Me pareció muy gracioso cuando tocó "Such Great Hights" y se
escuchaba un coro de susurros, todo el mundo quería cantarla pero nadie se
atrevía a opacar su voz. La he escuchado miles de veces y no le había prestado
atención al hecho de que cuando estas realmente enamorado el resto del mundo te
puede decir "cálmense, que intensos" pero cuando es real eso no
importa, simplemente... Se quedan.
En fin... Por más que el público trataba de respetar la presentación de Sam, en
"Naked as We Came" no pudieron resistirse a corearla.
Yo estaba sorprendida de como sentía su propia música, parecía que su guitarra
era una extensión de su cuerpo y re vivía cada palabra que decía y cada acorde
que tocaba, se veía muy contento, pero en "Low Light Buddy of Mine"
se notó que realmente lo estaba disfrutando.
Cerró con broche de oro "Flightless Bird, American Mouth" y quedamos con
ese sentimiento de buscar que ese instante se prolongara indefinidamente.
Muuuuy bonito concierto lleno de emoción, llanto, risas y cursilería.
Últimamente han sido días complicados para mí y no había tenido
oportunidad de checar los detalles de cómo iba a estar el Hellow Festival en Monterrey
para el cual ya tenía mi boleto, así que decidí ir sin más, sin planear, sin
saber los horarios ni nada, con la única esperanza de ver a Robert DeLong y de
pasada a Astro.
Ya se imaginarán mi sentimiento cuando estando en el hotel a unos minutos de
dormir y me entero de que mi amado Roberto había cancelado, sólo puede
ilustrarse con aquella escena de los Simpson en la que Laura le dice a Bart que
tiene novio.
De verdad tenía muchas ganas de verlo, pero bueno... Shit happens... Ni hablar.
Cometimos el gran error de llegar sumamente temprano para la presentación de
Dany Serna y no había más que un par de almas en todo el lugar, éramos como 5
personas en total así que mejor nos fuimos por unos tragos y a dar una vuelta,
todo se veía muy triste, era extraño, parecía que ese lugar nunca se llenaría y
que estábamos en un festival improvisado pero conforme pasaban las horas las
cosas comenzaron a cambiar.
Vimos a Comisario Pantera y a Saje que para mí pasaron un tanto
desapercibidos.
Lower Dens valió la pena, tocaban bien y tenían canciones divertidas.
Ya tenía un buen rato sin ver una buena presentación de dubstep, creo que desde
James Blake no lo había disfrutado como esta vez con Tora, me gusta mucho lo
que hacen, desafortunadamente el sol no ayudo en nada, era como sí cada rayo de
sol retumbara en nuestra piel al sonido de los bajos, no estaba padre, nos
estábamos cocinando.
Fue hasta Silverio que comencé a disfrutar del festival en sí, porque
cabe mencionar que para ser apenas las 5 de la tarde yo ya me sentía muy
cansada y el calor era una completa grosería, incluso habíamos decidido
desertar de verlo pero algo nos hizo acercarnos y me provocó una gran sonrisa,
aunque no me guste su música ese efecto "Patrick Miller" me hizo
bailar y reírme de sus tonterías, particularmente cuando imito el acento regio
y tras la risa de la audiencia dijo "¿de qué se ríen sí así hablan,
pendejos?" lo recuerdo y vuelvo a reír.
Los covers fueron una de mis cosas favoritas porque en realidad no
estaba muy interesada en las propuestas del día. Magic! tocó “Message in a
Bottle” de The Police y ya que no podré ir a ver a Sting a Tequesquitengo traté
de disfrutarlo como si fueran los ingleses.
Capital Cities ni se diga, su ya típico set list de canciones viejas
provocaron la euforia de la gente, yo no les tenía muchas ganas pero me
sorprendieron para bien, son una muy buena opción para agarrar la fiesta y tocaron
"Remember the Time" una de mis canciones favoritas en la vida.
Mis queridos Astros hicieron lo suyo! Esta vez sí sonaron bien y al
parecer la estaban pasando increíble, no se sí estaban bajo el efecto de alguna
sustancia o simplemente estaban celebrando el final de su gira pre-Chicos de la
Luz, lo cierto es que se veían muy contentos y a pesar de los múltiples errores
que cometieron hicieron que la pasáramos muy bien.
Teníamos toda la intención de ver a Icona Pop pero para ese punto ya
estaba todo atascado, nos fue imposible llegar a tiempo a ese escenario y sólo
pudimos ver "I Love It" mientras el público se ponía como si
estuvieran viendo la resurrección de Michael Jackson.
Escuchamos a lo lejos a Amigos Invisibles, que no merecen más de lo que
escribí de ellos hace poco. Nos retiramos después de un par de canciones de
Brandon Flowers, afortunadamente abrió con Human y toda la chaviza enloqueció,
las niñas que llevaban playeras de "Mrs. Flowers" casi se desmayaban
de emoción, y las entiendo... No me había percatado de lo guapo es y traía una
producción bastante interesante para un festival de ese tipo.
El cansancio y la insolación ya no nos dejó ver a Julieta Venegas y
Empire of the Sun, pero honestamente tampoco era algo por lo que muriera, ya
será en otra ocasión.
En general es un festival muy incómodo, entre el calor insoportable y que el
espacio no es el suficiente para esa cantidad de gente, resulta muy molesto
tener que caminar en el pasto tan descuidado y con montones de libélulas
revoloteando al rededor. Aunque su "bazar de diseño" era muy pobre
nos topamos con “Voreal”, una propuesta muy buena de joyería. Y los food trucks
definitivamente merecen una mención especial todos se veían deliciosos! Se nota
la influencia gringa y su pasión por la carne, desde el especial Donatellos de
hamburguesa con pizza, los "tacos de trompo" las fried oreos, hasta
la comida vegana, y sin filas interminables.
La pase muy bien por la compañía, pero definitivamente no es un festival al que
me gustaría regresar a menos que toque alguno de mis imperdibles.
